中国盆几8清代盆几 清代盆景文化的繁荣,盆几形成了京式、广式、苏式等各具地方特色的风格,在中国盆景文化中一直扮演著重要的角色,盆几工艺可谓达到登峰造极的境界。 清代因统治者喜好和社会政治经济的发展,盆几样式及装饰便开始向着华美、繁缛发展。清初盆几带有浓厚的明式盆几特点,具有很高的水平和美学价值,精品众多;雕花精细,采用通体髹漆技术,保留有明时盆几的典雅与浓华、文绮、妍秀之姿。就其形制而言,在依照明式盆几传统上,已有创新,髹漆描金与陶瓷盆几装饰纹样更加成熟,展现了清初的审美取向。 清代盆几,讲究形式和装饰,具有浓郁的古典主义色彩和宫廷气息,在装饰工艺上可谓殚精竭虑,力求新奇。从盆几的工艺技术和造型艺术上讲,乾隆后期达到了顶峰时期,这个时期追求华丽的装饰和精细的雕琢,过多的奢华达到极至。 文献记载镶嵌式的盆几,已可追溯至汉朝;唐代期间,也有少数镶嵌作品传世。到了晚明,镶嵌装饰工艺达到极高水平,能根据花鸟图案的纹饰要求,区分壳色,随类赋彩,造成绚丽多彩的效果。清宫档案记载,宫中亦有许多自扬州订制或上贡的镶嵌工艺品;明清两代用薄螺钿镶嵌漆木盆几等成为一种时尚,因薄螺钿色泽变化丰富,宜镶嵌精美复杂的图案,具有纤丽细腻的特点。中国髹漆盆几起源甚早,在宋、元时期发展至高峰,到了明朝及早清时期则达到前所未有的极盛时期;明末清初,根据《髹饰录》记载,已经发展出大约一百八十余种制作装饰手法。 清代盆几技艺精準的榫卯结构,从造型和装饰上看来,虽然是桌凳的缩影,且使造型雕工更为細膩多元。盆几用料严谨考究,木材品種一般选用质地细密坚韧,不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。清代盆几木雕風格华丽繁缛,有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用,且以精缕細刻的透雕為主,有的还涂色施彩漆用以保护木质和美化。另外,还广泛使用錯金銀、百宝嵌等镶嵌技术,充份展現匠師鬼斧神工的精湛技法。髹饰彩绘手法堪称五花八門,绚丽多姿。盆几的雕刻题材丰富,寓意吉祥,纹饰变化,且采用的材料造型层出不穷。 珐琅盆几胎体厚重,整体均以珐琅彩为地,掐丝填以红、粉、黄、绿、蓝等多种色彩,饰团花龙纹,稳重有度,制作用材昂贵,工艺复杂,难度大;掐丝粗细均匀而流畅,釉色丰富,展现出盆几艺术的完美结合,品相完好,美观实用,具有较高的观赏和收藏价值。明清时期珐琅器一直为皇家垄断生产,产品也大多供皇宫中使用,民间涉足不多,几乎所有的珐琅器都制于清朝康熙或乾隆年间。造办处记录的种种资料,可以看出:雍正年所制作的案、桌、盆几等,从总的数量和尺寸来看,是矮的多,高的少,从尺寸可以说明多数是炕桌、炕案、炕几。 黄花梨几具用材起源于唐朝,明朝末年开始盛行,到清早期后便逐渐登峰造极。明清园林盆景,需要大量的盆几填充其间。黄花梨木性稳定,质地细密,肌理细腻,花纹清晰美丽、深纯雅洁,不变形、不开裂、不弯曲,有韧性;温润的黄色,不静不喧,恰到好处,纹理或隐或现,生动多变,不刺目、不突出,木纹如行云流水般舒畅自如;线条简洁、造型文雅,做工一丝不苟,不入俗流,不用上漆着色,用砂纸和蜡稍加打磨就光可鉴人,成为古典盆几的经典之作。清代盆景绘画中的盆几目录:106幅 清代石几矮几圆墩几
见清咏春图册
清道光间树根高几圆墩几
见清费丹旭贤人雅士图
清道光间盆景园花架花几
见清道光间刊本麟庆鸿雪因缘记半亩园
清道光间室外花台几
见清道光间刊本麟庆鸿雪因缘记
清道光间盆景园花石几
见清道光间刊本麟庆鸿雪因缘记
清道光间室内花几长案几
见清道光间刊本麟庆鸿雪因缘记
清道光间室内高花台几
清点石斋画报西妓弹词
清代矮花台几腰圆几
见清杂剧雪堂话插图
清咸丰四足花几
见清咸丰刊本第一才子书插图
清咸丰圆墩几长几
见清咸丰刊本於越先贤传赞插图
|