中国盆景经济的起源和发展14明代 随着商品经济发展,更促进了盆景花卉业的繁荣。《群芳谱》转引《析津日记》说: “芍药之盛,旧数扬州……而京师丰台,连畦接畛,倚担市者,日万余茎。” 刘侗与于奕正编撰《帝京景物略》,详细记录了当时北京的风光景物。也对北京草桥一带的花木栽培情况进行了如下的记载: “右安门外南十里草桥,方十里,皆泉也。……土以泉,故宜花,居人遂以种花为业。都人卖花担,每辰千百,散入都门。入春而梅(九英、绿萼、红白缃),……” 这说明北京从明代起开始培植梅花与梅花盆景。 史玄的《旧京遗事》中记载:“京城三月时桃花初出,满街唱卖,其声艳羡。数日花谢将阑,则曼声长衰,致情与不堪经久,燕赵悲歌之习也。”又“长安四五月之交,市上担卖茉莉,清远芬馥。冬日盆盎种丁香花,花小而香,结子鸡舌香也。” 汤显祖的《牡丹亭.闺塾》中有文“你听一声声卖花,把读书声差。” 卖花人的叫卖之声不仅“其声艳羡”,“把读书声差”,可以让人一听就知道卖什么,而且“满街唱卖”,十分悦耳动听。非怪明人吴从先《小窗自纪》里要说: “论声之韵者,曰‘溪声、涧声、竹声、松声、山禽声、幽壑声、芭蕉雨声、落花声、落叶声、皆天地之清籁,诗肠之鼓吹也。’然销魂之听,当以卖花声为第一”。 卖花人特有的娇嗔、圆润、细滑,意蕴悠悠,成就了“销魂之听”的卖花声。 陆容《菽园杂记》:“京师人家能蓄书画及诸玩器盆石花木之类,辄谓之爱清。” 明代人在追求物欲与享受之后,生活风尚开始趋向艺术化,追求一种高雅的生活。这种风气始于文人士大夫有闲阶层和那些徽商大贾,但影响已经及于一般的民众;从地域来说,始于江南的三吴一带,但其风气渐渐蔓延到全国各地的城市。 在明代社会,俗是最遭忌讳的事情。在文人士大夫中普遍崇尚一种避俗之风,凡是啜茗善弈,栽花种竹之人,均被称为“清客”。收藏书画及诸古玩、盆景、奇石、花木之类的人,被称为“爱清”。自中期以后,时人又统称为“清娱”、“清玩”、“清赏”、“清欢”、“清雅”、“清闲”等。一个“清”字,点出了这些文化生活和审美活动的性质。它不同于那些犬马声色之类的物质享受及低层次的娱乐,不仅能增长知识,愉悦情性,而且能荡涤胸中郁闷、积垢,净化人的心灵,提高人的精神境界和美化日常生活。 高濂在《遵生八笺-燕闲清赏笺》中则进一步认为:心中没有焦虑的事,身上没有过多的劳苦,避开世俗虚名,顺应时事而安然处之,这就是世人所说的“清闲”。……适闲而修养性格,以使心情舒畅,使人生活愉快而安寿,这才算是真正得到“清闲”了。我喜好、考察古代的学问,是为了弘扬古人的训教,一心探察它的精奥……真正理解并确实从中有所发现。他如焚香弹琴、栽花种竹的技巧,也没有不请教于行家的。在松窗下拓印帖文,在兰房中打开图画,窗前香气缭绕,栏杆花影摇动,这时虽然空着肚子,也会整天快乐得忘掉饥渴。书斋中的冰清玉洁,将人世间的浊气污垢,一下子就洗涤得荡然无存了。清心寡欲,满志为乐,还有什么能比这样生活更好的呢? 但也有人认为,在雅与俗之间必须有一个很好的尺度,对雅事的过分追求,同样可以转变成为一种俗态。 明崇祯年进士郑瑄在《昨非庵日纂-卷7-颐真》一书中说: “别业是胜事,稍营恋亦市朝。奇玩是雅事,稍贪痴亦商贾。杯酒是乐事,稍拘孪亦苦海。花木是清事,稍拮据亦业障。” 上海花市
明弘治十七年(1504 年)《上海县志》载,本地有花卉45 种。明万历三十二年(1604 年)《崇明县志》就有栽植崇明水仙的记载。 侨居上海的李流芳(1575~1629年)在《檀园集》中也曾写下这样一段奇妙文字: “ 盆兰正开,出以共赏,子薪故有花癖,烧烛照之,啧啧不已。花虽数茎,然参差掩映,变态颇具。其葩或黄或紫,或碧或素,其状或合或吐,或离或合,或高或下,或正或欹,或俯而如瞰,或仰而如承,或平而如揖,或斜而如睨,或来而如就,或往而如奔,或相顾而如笑,或相背而如嗔,或掩仰而如羞,或偃蹇而如傲,或挺而如庄,或倚而如困,或群向而如语,或独立而如思。盖子薪为余言如此,非有诗肠画笔者,不能作此形容也。余既以病,不能作一诗记之;欲作数笔写生,而亦复不果。然是夜,与子薪对花剧谈甚欢,胸中落落一无所有,伏枕便酣睡至晓。从此病顿减。此花与爱花人皆我良药,不可忘也。” 张子薪爱花成癖,点灯看花,诸多情态,十分有趣;谈得高兴,李流芳竟然连病都医治好了,喜爱盆景花卉至此,可谓是热心的明人。
高濂“高子盆景说”:“盆景之尚,天下有五地最盛:南都,苏、淞二郡,淅之杭州,福之浦城,人多爱之。论值以钱万计,则其好可知。”
顾起元《客座赘语》“几案所供盆景,舊惟虎刺一二品而已。近來花園子自吳中運至,品目益多,虎刺外有天目松、瓔珞松、海棠、碧桃、黃楊、石竹、瀟湘竹、水冬青、水仙、小芭蕉、枸杞、銀杏、梅華之屬,務取其根榦老而枝葉有畫意者,更以古瓷盆、佳石安置之,其價高者一盆可數千錢。” 高濂是杭州人,约生活于嘉靖-万历期间(1522-1573),他认为当时盆景价格,“论值以钱万计”。顾起元(1565~1628)是南京人,明万历二十六年(1598)进士。他认为盆景“其價高者一盆可數千錢。”这两位作者虽然都是明代人,但前后相隔43年,一是杭州,一是南京。对盆景市场价格上下看法,大致相差不多应该是正常的。 盆景价值的昂贵,同盆景创作的艺术性是分不开的;盆景欣赏的艺术性高标准追求,也促进了盆景艺术创作的更进一步创新提高。 《上海园林志.人物》中对当地一位明代盆景艺人作有传记: 朱稚征,字三松,明嘉靖、万历年间(1522~1619年)人,家居嘉定县城东清镜塘。祖父朱鹤,是我国古代竹刻艺术嘉定派竹刻的创始人。父朱缨,精雕刻,长书法,融古画于盆景之中,所叠的假山纡曲盘折,堪称技艺高超。兄稚美,诗义、书法俱佳。朱三松继父兄之业,工诗善画,创作的“灞桥风雪图”名噪一时。他的竹刻精美,有的作品经年累月才能告成,当时皇宫内院中也有他刻制的笔筒。他制作的树桩盆景,历数十年高不盈尺,但技干苍老,形态奇特;水石盆景层峦叠翠,起伏有致,一般俗手难以模仿。明万历年间,河南府通判闵士籍在家乡嘉定南翔建宅园,请朱三松为之规划设计,园中树木、假山都由他一手布局。园成,取《诗经》“绿竹猗猗”之句,定名“猗园”(今古猗园)。 插图:4,李日华水仙灵芝兰花图
5,明代居民院落中陈设的盆景
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